“¡No hay habilidad / creatividad en ello!”
Este fue un comentario frecuente sobre la pintura digital cuando todo estaba “Photoshoppeado”. Muchas fotografías fueron pintadas / copiadas / retocadas, las referencias reales / fotos de archivo se convirtieron en propiedad codiciada. Sin embargo, hay artistas que aplican las mismas técnicas a un lienzo digital que a un físico.
Características del paquete de software de nota:
- ¿Nos imaginamos cosas reales?
- ¿Es también la imaginación más importante que el conocimiento en matemáticas?
- ¿Alguna vez has imaginado algo íntimamente y realmente sucedió en la realidad?
- ¿Cómo sé que todo el universo y todas las cosas y personas, incluido usted, no son producto de mi imaginación y nada de lo que sé es real?
- Si todo el mundo estuviera en la oscuridad, ¿podríamos imaginar el tiempo?
- La característica “ZOOM” fue lo más asombroso para un perfeccionista. Sin embargo, los detalles desproporcionados también fueron motivo de desesperación.
- 16 millones de colores increíbles para elegir y la teoría del color (especialmente si había trabajado con pigmentos) se convirtió en un simple matiz. En el mismo aliento, demasiado cerca del tono / saturación y todo aparece gris.
- La configuración de capa fue mi característica favorita de todas. Podría tomar un boceto de quince minutos, aislar las líneas y aplicar ‘multiplicar’ o ‘superponer’ antes de comenzar a pintar. Ser capaz de comparar / contrastar el boceto con el desarrollo del tono / tono hizo maravillas para la representación (y la progresión del Ego). Las representaciones subdesarrolladas serían presentables en cuestión de momentos.
La habilidad se desarrolló dentro de esas plataformas porque ese programa era una herramienta. No es diferente de un pincel, las tabletas presurizadas son un trabajo ágil y limpio de todas las cosas conceptualizadas y, en todo caso, me sentí abrumado por pinturas sucias, lápices opacos y papel costoso.
Entonces no, el software no inhibió mi imaginación.
(Comparando mi trabajo con los demás).
