Cómo colorear un boceto a lápiz en Photoshop sin arruinar las líneas del lápiz

vas a necesitar trabajar en capas …

Digamos que tiene lápices limpios, para que pueda omitir las tintas …

tendrá que trabajar en capas … su capa de arte lineal nunca se trabajará directamente, incluso si en este ejemplo algunas de las tintas negras originales se ven coloreadas (los efectos de luz)

colocará todos los colores planos o básicos en una nueva capa y puede configurarlo en Multiplicar para que los colores parezcan estar detrás de las líneas (hay otras formas de separar las líneas, pero usemos esto para facilitar) …

así es como obtienes esto:

Hasta este punto, todas las líneas negras son negras y los colores están “detrás” o “debajo” de las líneas …

hasta que la persona haga esto:

El efecto del sol que golpea desde la derecha se realiza en un conjunto de capas separadas, probablemente para proteger y enmascarar algunas áreas para que no se vean afectadas …
voy a hacer algo similar a esa luz pero con una selección más cruda
aquí puedes ver dónde puse mi “efecto de luz” … puedes ver que el modo de capa es “normal” y los bordes de la selección cruda

y aquí acabo de cambiar el modo de capa a “pantalla” y marqué los bordes con flechas rojas

a pesar de los elementos negros que ahora se ven afectados por el “efecto de luz”, la obra de arte está en una capa separada … el modo de capa solo se aplica a todo lo que está debajo de la capa. si elimino esa capa, la obra de arte sigue intacta …

pero aquí … tomé la imagen dibujada a lápiz del sitio y coloreé “debajo de las líneas”

Hice una nueva capa y la coloreé, agregué una segunda capa encima y le puse un degradado … aquí esas capas están configuradas a la normalidad … pero no queremos esto.

Aquí configuro la capa de “colores” para multiplicar y el gradiente para “pantalla”

Como puede ver … los colores fueron “detrás” o “debajo” de las líneas … y el degradado afectó tanto a los colores como a las líneas debajo …

Si miras mis capas a la derecha, puedes ver que ambas capas están realmente en la parte superior de la capa de la ilustración (fondo) … a pesar de lo que podría parecer que la ilustración original todavía no se ha tocado en la parte inferior.

Entonces para recapitular …
• Use capas encima de la obra de arte original
• la capa de colores planos / base configurada para multiplicarse para enviar “debajo” de las líneas
• cualquier efecto de luz va en una nueva capa establecida en Pantalla

Ahora, esto no significa que solo usará 2 capas … usará tantas capas como sea necesario para lograr los resultados deseados.

Nota: coloreé mal simplemente por velocidad y para asegurarme de que muestra que no estoy usando el color original de los artistas.

Primero debe tener sus lápices “limpios”, es decir, entintar (como el ejemplo que publicó), usar un borrador para eliminar todas las líneas ásperas o limpiar sus lápices digitalmente.

Luego, si no tinta, debe aumentar el contraste de la capa del lápiz para que sea más notable.

Después de eso, el método más fácil es configurar sus capas de color en el modo “Multiplicar”, para que pueda colorearlas y no se pierda la capa de lápiz. Eso sí, esto realmente puede hacer que los lápices sobresalgan aún más, así que tómalo con calma con ese contraste.

Le sugiero que use una Capa de “Sólidos” para que luego pueda separar fácilmente sus colores con la varita mágica, y luego use una capa de “Luces” y una capa de “Sombras”. Si tiene ciertos temas en su ilustración que requieren más detalles o están en planos claramente diferentes de su composición, puede usar varias capas como “Fondo-Sólidos”, “Fondo-Luces”, “Fondo-Sombras”, y luego “Carácter1 -Sólidos “,” Carácter1-Luces “… etc.

Esto puede ser complicado al principio, y gritará de desesperación cuando seleccione la capa incorrecta para colocar sombras, pero le ahorrará mucho tiempo más tarde cuando desee aplicar luces o sombras a un determinado objeto.

Capas, filtros, transparencias, degradados y todos los trucos habituales. Principalmente capas en el ejemplo. Los detalles dependen de las circunstancias y los resultados deseados. Se han escrito volúmenes y se han registrado muchas horas con estas técnicas. YouTube es tu amigo en este esfuerzo.

Escanee o fotografíe el dibujo a lápiz.

Abra en Photoshop e inmediatamente guárdelo como un archivo PSD para evitar alterar su imagen original.

Cree una nueva capa vacía y luego arrastre la capa de dibujo sobre la nueva capa.

Cambie el ‘modo de fusión’ de la capa de dibujo a ‘Multiplicar’ y bloquee la capa.

Regrese a la capa vacía y comience a pintar sus colores.

Agregue otras capas para colorear según sea necesario.

Mientras la capa de dibujo permanezca en el modo de mezcla Multiplicar y no le aplique color, las líneas permanecerán visibles.

No soy particularmente hábil en photoshop; La única forma en que sé hacer esto es escanear el boceto en Photoshop, luego usar la herramienta Pincel para trazar todas las líneas de lápiz en una nueva capa. Después de eso, puede colocar una nueva capa debajo de su línea de trazado y eliminar el color.

Lo siento, no podría ser más útil. Gracias por A2A.